著名藝術家閻肅因病在北京逝世

2016年2月12日(農曆2016年1月5日)，著名藝術家閻肅走完86載人生路。著名藝術家閻肅走完86載人生路【著名藝術家閻肅走完86載人生路】2016年2月12日3時07分，著名藝術家、空政文工團創作員閻肅同志因病在北京逝世。一代藝術大師忠魂隕落，12個大字敬輓這位德藝雙馨的老人：一片丹心、一腔熱血、一身正氣。他給世人留下1000多部(首)有筋骨、有道德、有溫度的文藝精品佳作，鼓舞和激勵了一代代中國人。據悉，閻肅曾創作《說唱臉譜》、《敢問路在何方》、《我愛祖國的藍天》等耳熟能詳的歌曲歌詞。還曾擔任北京奧運會音樂作品歌曲評委、上海世博會會歌評委、《我要上春晚》和《星光大道》的評委。多次參加中央電視臺春節聯歡晚會、總政雙擁晚會、文化部春節晚會、公安部春節晚會等大型晚會的總體設計、策劃、撰稿。人物簡介閻肅，原名閻志揚，1930年5月9日出生於河北保定，中國著名文學家、劇作家、詞作家，空政原歌舞團編導室一級編劇，文職特級，享受政府特殊津貼。閻肅於1953年加入中國共產黨，歷任西南軍區文工團分隊長，空軍歌劇團編導組組長，空軍歌舞劇團創作員，中國劇協第三、四屆理事等職。1964年，填詞作品《我愛祖國的藍天》、《下四川》獲第三屆中國人民解放軍文藝會演創作優秀獎；1964年，公演歌劇《江姐》時引起轟動，閻肅一舉成名，並受到毛主席的親自接見。1977年，歌劇《江姐》獲第四屆中國人民解放軍文藝會演創作獎；1979年，與人合作歌劇《憶娘》、京劇《紅燈照》獲中華人民共和國建國三十週年獻禮演出創作一等獎；1986年，加入中國作家協會。閻肅的代表作包括歌劇《江姐》、《黨的女兒》，歌曲《紅梅贊》、《敢問路在何方》、京劇《紅巖》、《紅色娘子軍》等。80年代後，閻肅在電視臺協助策劃了很多次春節晚會和一些大型晚會，除了春節晚會，還有公安部晚會、總政全國雙擁晚會、“315”晚會等，以及《祖國頌》《迴歸頌》《長征頌》《小平您好》《為了正義與和平》《八一軍旗紅》《我們萬眾一心》《我愛你中國》等節目的總體設計、策劃、撰稿。1993年，中央電視臺為搞一臺紀念《商標法》頒佈10週年的晚會，要閻肅寫一首“打假歌”。為了不太直白，他突然想到川劇《白蛇傳》中的“慧眼”，靈感一閃，於是，“借我一雙慧眼吧，把這紛擾看個清楚……”一氣呵成。閻肅擔任紀念中國人民抗日戰爭暨世界反西斯戰爭勝利70週年大型文藝晚會《勝利與和平》的首席策劃和首席顧問。2015年11月29日，中共中央宣傳部在中央電視臺向全社會公開發布“時代楷模”閻肅的先進事蹟。2015年12月，入圍“感動中國2015年度人物”候選人。閻肅一生留下1000多部文藝精品佳作。圖為2016年1月13日，北京，空軍政治部文工團團長張天宇以《黨的文藝戰士的好樣子》為題，在閻肅同志先進事蹟報告會上作報告。圖為2010年4月29日，北京，電影《復興之路》在京首映。張繼剛、閆肅出席。空軍微博釋出訊息延伸閱讀：毛澤東曾連夜召見閻肅延伸閱讀：毛澤東曾連夜召見閻肅一代藝術大師閻肅閻肅，男，漢族，河北保定人，1930年5月出生，1950年加入西南青年文工團，1953年6月進入西南軍區文工團任分隊長，1953年4月加入中國共產黨，1955年5月調入空政文工團，現為空政文工團創作室一級編劇，專業技術一級，文職特級，享受政府特殊津貼。歌劇：《江姐》、《黨的女兒》、《特區迴旋曲》、《憶娘》、《膠東三菊》、《劉四姐》等。京劇：《紅巖》、《紅色娘子軍》、《年年有餘》、《夜度》、《敵後武工隊》、《紅燈照》等。歌詞：《長城長》、《黃河黃》《軍營男子漢》、《軍營春秋》、《我愛祖國的藍天》、《故鄉是北京》、《前門情思大碗茶》、《唱臉譜》、《化蝶》、《霧裡看花》、《敢問路在何方》、《旗幟頌》、《各族人民心向黨》、《藍天行》、《當兵前的那晚上》、《全心全意》、《藍天軍魂》、《鷹擊長空》、《風花雪月》、《丹心擁朝暉》年輕時的閻肅在很多人眼裡，閻肅是一位高產的詞作者，他寫《我愛祖國的藍天》和《軍營春秋》這樣的紅色歌曲，也包攬了86版西遊記中絕大多數歌曲的歌詞。其實，閻肅的戲劇作品《江姐》，樣板戲《紅巖》、《紅色娘子軍》同樣廣為流傳，閻肅本人也有過多年的舞臺表演經驗，戲劇、京劇、相聲，樣樣在行。在1987年的時候，他還參與演出了一部電影《代號美洲豹》，導演竟然是張藝謀。。。閻肅(右)說相聲。我們聽到的那些唱詞，背後可能是一遍遍艱苦的修改，在特殊的年代，還有文藝之外的多重考量，“多少年政治圈裡較短長，到頭來為誰辛苦為誰忙?看清這武裝革命是空流血，才知道共產主義太渺茫”，這樣的詞句是一定要改掉的。小編從閻宇的《我的爸爸閻肅》中擷取了他創作歌劇《江姐》和京劇樣板戲的故事，巧的是《江姐》和《紅燈記》都經歷了從歌詞到劇情的多次審查和打磨，甚至結局也引起過爭議，當時的領導和群眾，都覺得主角應該被救出，一番忖度衡量，閻肅曾在一段時期內把《江姐》改為大團圓結局，後來重排才恢復原貌；而《紅燈記》整個戲的基礎就是革命大悲劇，在結局設定上很難做改動，“要是把他弄活了，我就快活不了了。”《我的爸爸閻肅》閻宇近些年，大家熟悉閻肅的名字，可能有的是透過爸爸寫的一些歌詞，有的是看到在中央電視臺青年歌手大獎賽等節目，爸爸當評委、嘉賓等。其實早在四十多年前，我的閻肅爸爸就已經開始紅透大江南北，因為他創作了當時家喻戶曉的大型歌劇──《江姐》。在爸爸結婚後不久，山東《劇本》月刊發表了爸爸的獨幕歌劇《劉四姐》，爸爸因此得了一筆稿費，大約不到200塊錢。這時團裡又批給他20天探親假，臨走前，爸爸請《劉四姐》一劇的作曲、導演及演員們一起大吃一頓，還是在康樂酒家，酒濃肉香之際，有人說：“閻老肅，咱們別吃完這次就沒了呀!以後還得接著吃啊。”旁邊立刻有人開玩笑響應著說：“對呀，劉四姐吃完了，再寫個別的吧。”爸爸哈哈一笑說：“那還用說，我早想好了，這兒還有一個姐哪。”大家忙問：“誰啊?”“江姐啊，紅巖裡的人物，我把她寫成歌劇，肯定錯不了。”的確，爸爸早就計劃好了，他要創作一部大型歌劇。題材呢?他想到了有他成長足跡的重慶；想到了初期投身革命活動的日日夜夜；想到了重慶地下黨組織的英雄們；同時也受到了在當時社會上引起廣泛共鳴的小說《紅巖》的啟發。爸爸對重慶熟悉，對城市、農村生活都熟悉；對地下黨熟悉，對特務也熟悉。在坐火車到了媽媽當時的工作地涿州空軍某航校後，媽媽每天照常上班，爸爸就在媽媽不足十平方米的小屋裡，開始了創作。除去來回兩天路途，在剩餘18天裡，爸爸的才華得到了充分地發揮。假期結束，爸爸回到北京，同時也帶回了剛完成的歌劇《江姐》的劇本。看過劇本，空政的領導很重視，隨即召開創作會議。會上，聽爸爸唸完《江姐》劇本，大家都很興奮，都覺得一定要下大力氣搞好這部戲，作為空軍文藝工作者對祖國的獻禮。新中國第一任空軍司令員劉亞樓上將，對《江姐》這部戲非常重視，多次把爸爸叫到身邊，一起商討、修改。爸爸回憶說，劉司令員為人剛毅，談吐儒雅，但脾氣比較暴躁。有時爸爸看到一些高階將領、軍官也被劉司令像訓小孩般的訓斥，還都“筆管條直”的立正。爸爸那時又年輕，在旁邊看著，坐也不是站也不是的，非常不自在，就想避開，但劉司令會說：“你不用走，沒你事兒，坐下!”爸爸只好坐在那兒，那真是如坐針氈啊。為了使《江姐》這部歌劇更加貼近真實，爸爸及其他同事幾次回到重慶，深入生活，走訪了川東許多活著的地下黨員和脫險革命志士，並專程在江姐被關押的渣滓洞集中營的牢房裡住了幾天，體驗生活。在這部歌劇的創作中，爸爸熟悉、瞭解其他劇種的優勢也得到極大的發揮，全劇很好地採用了戲曲板腔體音樂結構方式，特別是借鑑了川劇的“幫腔”形式，推動了人物內心感情和劇情的發展。《江姐》劇本的修改、完善，不僅受到空軍首長的高度重視，連共和國的元帥、最高領導都非常關注並提出了很多切實的修改意見。像在劇中第六場，叛徒甫志高勸降江姐時有段唱詞，爸爸最早是這樣寫的：多少年政治圈裡較短長，到頭來為誰辛苦為誰忙?看清這武裝革命是空流血，才知道共產主義太渺茫。常言道英雄豪傑識時務，何苦再出生入死弄刀槍?倒不如，拋開名利鎖，逃出是非鄉，醉裡乾坤大，笑中歲月長，莫管他成者王侯敗者寇，再休為他人去做嫁衣裳!這段唱詞，劉少奇、劉志堅、劉亞樓同志先後提出有副作用，應該修改。但爸爸一是覺得這段詞寫得挺對路，二是也一時想不出可代替的詞句，所以遲遲沒動。直到有一天，劉亞樓司令員把爸爸叫到他家裡，說：“我們三個姓劉的提出意見，你都不改，難道我們三個姓劉的還抵不過你一個姓閻的?今天我要在家裡，關你的禁閉!你就在我家裡改，改出來我才放你走。”這下爸爸沒轍了，也急了，於是急中生了智，一個多小時，就寫出了現在這段詞：你如今一葉扁舟過大江，怎敵他風波險惡浪濤狂；你如今身陷牢獄披枷鎖，細思量何日才能出鐵窗。常言說活著總比死了好，何苦再寧死不屈逞剛強?倒不如，激流猛轉舵，懸崖緊勒韁，干戈化玉帛，委屈求安康，人逢絕路當回首，退後一步道路更寬廣!寫完，劉亞樓同志點點頭表示認可，只對最後兩句添了幾個字，改為：人逢絕路，回首是常事，退後一步，道路會更寬廣!這樣爸爸好歹算解除了“禁閉”，但他對最後一句非要添上個“會”字有些保留意見，因為唱這句時，“道路會”特別像“倒爐灰”。不過後來在演出時，因為經常要壓縮時間，又都是先在反面人物身上打主意，所以最後這兩句也常會被“砍掉”。劇中大反派沈養齋也有一段勸江姐投降的唱詞：我也有妻室兒女、父母家庭，我也曾歷盡滄桑，幾經飄零，將心比心也悲痛，能不為你淒涼身世抱同情?有道是好花能有幾日紅，難道你不珍惜自己錦繡前程?你這裡空把青春來葬送，又有誰知道你、思念你、把你銘刻在心中?歲月如流，浮生若夢，人世間有幾番明月清風?莫將這幸福安樂輕拋卻，為一念之差遺恨無窮。──你要三思而行!由於這段唱詞寫得太精彩以至於有些領導提出，讓一個(反面人物)壞蛋說得這麼有人情味合適嗎?那個年代的電影、戲劇裡，都習慣性地把敵人描寫成兇殘、可惡，並且非常笨拙、愚蠢，沒有人性。可爸爸在《江姐》中描寫的幾個反派，還是很生動的，像上面的這段唱詞就很人性化，也挺美。好在還是留住了。劇中最後一場有一段唱詞，《五洲人民齊歡笑》，其中有一句，爸爸原來寫的是：“告訴他勝利得來不容易，別把這戰鬥的歲月全忘掉。”當時空軍政治部的王靜敏主任看過後，跟爸爸建議說：“改成輕忘掉，好不好啊?”爸爸一聽，覺得的確好，就改為了“別把這戰鬥的歲月輕忘掉。”提起這位“一字之師”的王主任，爸爸說他真是難得的非常厚道的人，曾針對當時“毫不利己，專門利人”的提法提出疑問，他是河南人，帶著濃重的鄉音說：“一個人毫不利己就已經很不容易了，還專門利人，那怎麼可能呢?”後來因為這句話，這位長輩在“文革”中沒少挨批鬥。《江姐》的創作可謂集中了一批非常有才華的精英，該劇由三位著名的作曲家金砂先生、姜春陽叔叔、羊鳴叔叔完成全劇的譜曲。歌劇是由陳沙先生導演，黃壽康叔叔、冷永銘阿姨任副導演，黃壽康叔叔同時又兼飾演劇中的大反派沈養齋，他在舞臺上的一個手勢，一個眼神都是那麼精彩，對人物的刻畫有著過人、獨到之處，很多神來之筆。還有飾演江姐的萬馥香阿姨，飾演雙槍老太婆的孫維敏阿姨，飾演反派甫志高的劉痕叔叔，飾演蔣對章的楊星輝叔叔，飾演唐貴山的李燕平叔叔等，都表演得非常貼切到位。可以說，他們中的大多數，一生大部分時光都比較平凡，但在歌劇《江姐》的表演中，都迸發出了眩目的光彩，像是把一生的才華、精力都集中於這一點爆發了。我想他們真可算得上是為歌劇《江姐》而生吧。江姐經過兩年的修改，排練，不斷完善。曲譜從頭到尾整整修改了兩遍，爸爸說，最後直到連食堂的大師傅，聽著排練廳傳來的歌聲，邊和著面邊被感動得流下眼淚來，這下大夥兒才覺得行了。1964年9月，歌劇《江姐》在北京兒童劇場首次公演。大幕徐徐拉開，臺下座無虛席，觀眾的心很快隨著劇情的跌宕起伏而貼近。整部戲作詞精美，曲調悠揚，演員的表演絲絲入扣，打動人心，劇情高潮不斷。臺上淚水漣漣，臺下哭聲一片，全場演員、觀眾的情緒完全交融在一起。太成功了!演出結束時，觀眾全體起立，雷鳴般的掌聲持續不停，久久不肯退場，場面之熱烈，超乎想像。演出第三天，周總理和夫人鄧穎超前來觀看。演出中，總理有時在椅子扶手上打著拍子，有時點頭微笑，當看到“蔣對章”那段戲時，捧腹大笑。《江姐》在北京連續演出26場，場場爆滿，真正是萬人空巷，各報記者和觀眾紛紛撰稿讚揚。在中國歌劇史上創造了奇蹟。以前，每逢演出，團裡總會安排一些工作人員，坐在觀眾席裡，一是在劇情需要時，帶頭並引導觀眾鼓掌，此俗稱“領鼓”，但在《江姐》演出時用不上了，觀眾的掌聲已經太熱烈了。這些工作人員第二個作用，就是要聽觀眾的意見、評論，尤其是要重視批評的聲音，可《江姐》獲得一致好評。有一位觀眾散場時說：“這部戲不是好，而是很好!”1964年10月13日，毛澤東、劉少奇、周總理、朱總司令等黨和國家領導人，在人民大會堂觀看了歌劇《江姐》。演出中，大家開始時有點兒緊張，後來逐漸演得越來越好，毛主席和中央其他首長不時地熱烈鼓掌，演出結束後，與演職人員親切的合影留念，並給予高度評價。合影時，爸爸站在了毛主席的身後，很幸福的樣子。毛主席說：“你們的歌劇打響了，可以走遍全國嘛。”隨後，歌劇《江姐》開始走出北京，很快走遍了祖國大地。在南京、上海公演，轟動寧滬，上海一度還流行起江姐的髮式和服裝；在1965年2月底，歌劇《江姐》還到了香港公演六天，同樣引起轟動，場場爆滿，連加演的夜場票都銷售一空。從1964年9月至1965年10月，《江姐》為部隊，黨政機關，工廠，學校及各地公演共257場，真是在中國歌劇史上創造了奇蹟。不僅如此，全國其他很多劇種，越劇、崑曲等數百家文藝團體都按劇本改編陸續移植上演。據說當時全國很多劇團都同時上演《江姐》，這又是中國戲劇史上的一個奇蹟。紅巖上，紅梅開，千里冰霜腳下踩，三九嚴寒何所懼，一片丹心向陽開。紅梅花兒開，朵朵放光彩，昂首怒放花萬朵，香飄雲天外，喚醒百花齊開放，高歌歡慶新春來!這首爸爸為歌劇創作的主題歌《紅梅贊》，在當時風靡全中國，差不多所有中國人都會唱。周總理非常喜歡這首歌，經常在開大會時帶領大家合唱。李先念副總理就說：“《紅梅贊》已經成了非常流行的歌曲了，包括我們總理在內，經常唱它。”說起這首主題歌的誕生，也真是巧合。在《江姐》中，爸爸開始沒有想寫主題歌，後來劉亞樓司令員說：“我在莫斯科的時候，看歌劇《卡門》，他們都有主題歌，咱們《江姐》也寫一個好嗎?”爸爸覺得行，先寫的詞是：“行船長江上，哪怕風和浪……”劉司令員覺得不滿意，爸爸一時也沒詞了，就順手從上衣口袋裡掏出一張稿紙，說：“這是上海音樂學院有位同志請我寫首歌詞，原意是寫梅花的，我取名《紅梅贊》，你看行嗎?”一看，都說好，就這樣《紅梅贊》成了《江姐》的主題歌。劇中的《我為共產主義把青春貢獻》、《繡紅旗》、《五洲人民齊歡笑》在當時也都深受大家喜愛。《我為共產主義把青春貢獻》春蠶到死絲不斷，留贈他人御風寒，蜂兒釀就百花蜜，只願香甜滿人間。一顆紅心忠於黨，征途上從不怕火海刀山；為勞苦大眾求解放，粉身碎骨心也甘!為革命粉身碎骨心也甘!啊!誰不盼神州輝映新日月，誰不愛中華錦繡好河山；正為了東風浩蕩人歡笑，面對著千重艱險不辭難；正為了祖國解放紅日照大地，願將這滿腔熱血染山川!粉碎你舊世界奴役的鎖鏈，為後代換來那幸福的明天。我為祖國生，我為革命長，我為共產主義把青春貢獻!不貪羨榮華富貴，不留戀安樂溫暖，威武不屈，貧賤不移，百折不撓志如山。赴湯蹈火自情願，早把生死置等閒，一生戰鬥為革命，不覺辛苦只覺甜!這首歌是爸爸描寫江姐在面對敵人酷刑審訓時，臨危不懼的英雄氣概。下面一首爸爸創作的《繡紅旗》，在當時也是家喻戶曉的，表現出了共產黨人對祖國真摯的愛。線兒長，針兒密，含著熱淚繡紅旗，熱淚隨著針線走，與其說是悲，不如說是喜。多少年哪，多少代，今天終於盼到了你。千分情，萬分愛，化作金星繡紅旗。平日刀叢不眨眼，今日裡心跳分外急。一針針哪一線線，繡出一片新天地。說起這首《繡紅旗》，也有個小故事，這其中第四句是當時的總參謀長羅瑞清幫著改的。爸爸原來這句寫的是：說不出是悲還是喜。爸爸覺得江姐當時是悲喜交加，喜的是獄中驚聞新中國誕生；悲的是她自己即將赴刑場，到底是悲是喜，真是說不出。但羅瑞清同志看過後，把爸爸叫到身邊說：“為什麼說不出呢?應該說得出嘛!這句，我替你改了!改成‘與其說是悲，不如說是喜!’你看好不好?”對此，爸爸一開始倒覺得有些“說不出”，但後來，他漸漸悟出：個人一己之悲，遠不如革命大勝利之喜!孰輕孰重，確實可以，也應該明朗地說出。在新中國的歷史中，有三個時期是令人難忘的。第一個時期是1954、1955年“三反五反”運動結束後，至1958年“大躍進”運動之前。這幾年國家穩定，人民安心，對新中國的未來充滿著憧憬。第三個時期，應該算是1983年改革開放政策開始實行到1987年反“精神汙染”前，這幾年國家走上了富民強國的正確道路。尤其是1984年國慶35週年大典上，第一次提出要讓人民過上實惠的生活，所有中國人都重新燃起希望，堅信祖國會變得更加美好。那第二個時期呢，就是在1962、1963年挺過了三年自然災害，直到1966年發動“文化大革命”前，這幾年國家又趨於穩定，民心向上，歌劇《江姐》也正是在這段時期推出的，大獲成功也有它的機緣、背景。爸爸在劇中最後一幕江姐被殺害前，創作的《五洲人民齊歡笑》。在多年之後，我看過一位年青演員在演唱這首歌時，依然是熱淚盈眶。回家時跟爸爸說起，爸爸說，在當年演出唱到這首歌時，基本上都是臺上臺下一起哭。的確，我聽到這首歌中“到明天……”的那幾句時，也時時會有些感動。不要用哭聲告別，不要把眼淚輕拋，青山到處埋忠骨，天涯何愁無芳草!黎明之前身死去，臉不變色心不跳!滿天朝霞照著我，胸中萬杆紅旗飄!回首平生無憾事，只恨不能親手──把新社會來建造。到明天，山城解放紅日高照，請代我向黨來彙報：就說我永遠是黨的女兒，我的心永遠和母親在一道；能把青春獻給黨，正是我無上的榮耀。到明天，家鄉解放紅日高照，請代我向同志們來問好，就好在建設祖國的大道上，我的心永遠和戰友在一道；我祝同志們身體永康健，為革命多多立功勞!到明天，全國解放紅日高照，請代我把孩子來照料，告訴他勝利得來不容易，別把戰鬥的年月輕忘掉，告訴他當好革命的接班人，莫辜負人民的期望黨的教導!雲水激，卷怒潮，風雷震，報春到，一人倒下萬人起，燎原烈火照天燒，重整山河，開出幸福陽光道，麗日藍天，五洲人民齊歡笑。這首詞的最後幾句是劉亞樓司令員改的。原詞是：東方紅，天亮了，晨風吹，百鳥鳴，嚴寒過去是春天，前程風光無限好。劉亞樓同志覺得氣勢不大，改為：雲水激，怒卷潮，風雷震，報春到；狂飆一曲，牛鬼蛇神全壓倒，紅旗漫天，五洲人民齊歡笑!爸爸對這裡的改動，並不是沒有意見，但他也清楚，這幾句的出處是剛發表的毛主席所著《滿江紅。和郭沫若同志》。況且，爸爸始終是懷著深深的敬意感激並懷念劉亞樓司令員，他一直都是那樣熱情，那樣熾烈地愛護及扶持歌劇《江姐》。後來到了九十年代，《江姐》第四度上演的時候，最後幾句才改成現在這樣。爸爸後來說過，最後的“五洲”他本來是改為九州的，他覺得江姐那時候還是放眼國內更準確些，而“五洲”則是“文革”時的感覺，即所謂“胸懷世界”。誰知演員在臺上一唱，還是“五洲”，大概是唱習慣了。而且這個唱段已成為音樂會上的獨唱曲目，名字就叫《五洲人民齊歡笑》，又到處傳唱，各地發表，約定俗成了，想改都改不了了，爸爸也就隨它了。1964年11月某日，《江姐》仍在熱演中。那天晚上，爸爸到文工團大院街對面的一個小劇場，看紅旗越劇團排演《紅樓夢》。因當時大院門口正在修路，弄得爸爸一腿一腳的石灰，他也沒當個事兒，看了會兒，感到胃有些不舒服，就一個人從劇場出來，準備回宿舍歇會兒。剛走到團門口，突然一輛吉普車在身邊停下，車上人喊到：“閻肅，你在這兒啊?找你半天了，快上車，有緊急任務。”爸爸一愣，心想，這麼晚了還有什麼任務，看著政治部的同志，隨口說：“什麼任務啊?我可沒穿軍裝。”爸爸那天身上只裹了件又破又舊的黑棉襖，老棉褲上沾滿了石灰，圍著條大圍脖，還好幾天沒刮鬍子，盡顯邋遢本色，爸爸不修邊幅也習慣了。來人看了一下，也顯出無奈的樣子，但還是催道：“快上車吧，來不及了!”爸爸趕緊上了車。車在拐過幾條街後，直接開進了中南海。進入中南海後，經過幾道崗哨詢問，司機答：“是閻肅。”哨兵隨即立刻放行。到這時，爸爸才知道，是毛主席看過《江姐》後深為感動，《江姐》也是毛主席看過的惟一一部歌劇。那天，是主席想要見見寫這部歌劇的年輕人。車子在一幢小樓前停下，當爸爸隨工作人員走進一個小會客廳時，主席已經在那裡了。爸爸見到毛主席，激動緊張得一時不知該如何是好，按說應該行軍禮吧，可又沒有穿軍服，而且覺得自己當時的那身打扮，尤其是滿腿的石灰，滿臉的鬍子也實在是過於狼狽，只好傻傻地站在那兒。這時主席笑著向爸爸走過來，爸爸靈機一動，先給主席鞠了個躬，又趕緊握住主席伸過來的手，弄得主席和在場的人都笑了。爸爸回憶說，主席很高大、魁梧，手很大，五根手指跟小胡蘿蔔似的，非常有力。主席邊握著爸爸的手，邊說了一些話，非常洪亮。因主席說話有著濃重的湖南口音，再加上爸爸緊張，只聽得耳邊“轟轟”地響，其實一句也沒聽得太懂，但大意是明白了，主席的意思大致是說：《江姐》寫得很好，你小夥子幹得不錯，我送給你一套書，你要繼續努力，好好幹等等。爸爸聽完，表示一定會努力幹，並給主席行了個標準的軍禮。隨後，江青把爸爸拉到一旁，送給爸爸一套《毛澤東選集》，並在扉頁上代毛主席寫下了贈言。後來主席又接見過爸爸幾次，跟爸爸談了對《江姐》結尾的處理意見。本來結尾只有一種：江姐慷慨就義。但主席表示：“江姐那麼好的人，死了多可惜啊，應該把她救出來啊，把沈養齋也要抓住，不要讓他跑了嘛。”這讓爸爸有些困惑了。因為生活中的原型，及小說《紅巖》，電影《烈火中永生》中的江姐都是光榮犧牲了，難道單單就在歌劇舞臺上，讓她活著，被救出渣滓洞?爸爸一時也沒有想出好辦法來。不久，《江姐》在武漢為貧下中農代表演出時，有代表也提出：“江姐那麼好個人，為什麼不把她救出來呢?解放軍不是已經入川了嗎?”爸爸更困惑了。後來一直到1977年“文革”結束不久，《江姐》恢復上演，“救活”之事再度被提起。當時正是在“兩個凡是”指導下，於是結尾就修改為：江姐在被敵人殺害之前，被游擊隊員救出，併成功地領導了越獄，迎來了最後的勝利。改完後在重慶演出時，當年華鎣山游擊隊的老戰士看過戲後激動萬分地握著爸爸的手說：“太感謝你們了!我們當年沒能做到的事，你們在舞臺上替我們完成了心願!”但爸爸心裡卻在打鼓：“江姐活了，行嗎?”直到1984年，《江姐》首演20年後重新上演，在十一屆三中全會的精神下，《江姐》才又恢復了本來面目。爸爸也算鬆了一口氣，覺得對得起歷史了。………………………………爸爸是在搞完舞劇《紅色娘子軍》後，又去中國評劇團幫助工作了一段時間，後為改編京劇《紅色娘子軍》等劇目，就被借調到了中國京劇團，從事當時“中央文革”直接抓的樣板戲的創作工作，並任創作組組長。當時的中國京劇團可以說集中了全國戲劇方面的精英，都是最棒的。編劇、導演、作曲、指揮、演員俱堪稱一流，光創作組裡就全是大師：有李少春、關肅霜、張君秋、張春華等，還有大導演李紫貴、鄭亦秋。爸爸之所以當組長，可能和他穿著軍裝有關，但爸爸在那個特定時期對任何人也都絲毫不帶任何政治偏見，他主要是搞劇本創作，京戲大師們主要是“創腔”，合作得非常愉快。可以說，樣板戲除了它歷史上的侷限性外，它在藝術性上，確是精品，很多詞句真是經典。我曾問過爸爸他寫的這麼多部戲裡哪部戲裡“階級仇恨”最深，他想了想說：“那大概要算是京劇《紅色娘子軍》了，每場都有‘狠詞’。”後來我特意看了這個劇本，發現裡面有很多唱詞的確都挺“酷”的。經歷過那個年代的人們可能都還有印象，不過我也想把一些唱段介紹給年輕的朋友們，算是瞭解一下以前吧。像第一場中吳清華死裡逃生後的一段：關黑牢三天未見一粒飯，遭毒打遍體傷痕血未乾；溼淋淋分不清哪是血呀哪是雨?黑壓壓看不清密密椰林哪是邊。這世道，誰肯聽我訴苦難?誰能替我報仇怨!雷電哪，你為什麼不化作利劍，劈開椰林寨?五指山，你為什麼不把五指攥成拳，打死南霸天!之後，吳清華遇到洪常青，有一小段詞：黃連水裡泡大我，孤兒無家十三年，哪裡投奔哪裡去，我問遍大地問青天。然後是清華開始訴說苦難經歷了：硬抓我這五歲孤兒立下一張賣身契，從此鎖進黑地獄，每日渾身血淋漓；睡牛棚，蓋草蓆，芭蕉根，強充飢，兩眼望穿天和地，孤苦伶仃無所依。劍麻壓在石頭底，筋骨磨碎志不屈，死不甘心做奴隸，不向老賊把頭低。第五場《山口阻擊》中，洪常青們與敵人英勇戰鬥：子彈打光用刀砍，槍托砸斷有鐵拳!滿山岩石作炮彈，一腔恨火凝刀尖!看完這部劇本，真能感覺到那年代的階級仇恨是真深啊。爸爸在改編完京劇《紅色娘子軍》後，還參與並執筆了其他幾部戲的創作，有革命現代京劇《草原兄妹》等。當然，那時候的作品明顯帶著時代特色，如《草原兄妹》裡牧民格日勒的一段唱詞：早春天氣，冷暖無常，風雲變幻要時刻提防。階級鬥爭，牢記心上，莫忘了草叢沙嶺還有豺狼!學大雁並翅高飛無阻擋，兄妹們要團結互助，勇敢堅強!那些年，搞創作是很辛苦的，為了真實，為了貼近大眾，爸爸經常要下到基層體驗生活。他去過上海造船場，真的和老師傅們學會了焊鐵板，去海南島也是一住幾個月。等到把我接來時，已是稍稍穩定，儘量少出差了。“中央文革”很重視中國京劇團的工作，後來特改名為中國樣板團，待遇也越來越好。每個人都發兩套灰色制服，稱為“樣板服”，且團裡每個人每天早晨都配發一個煮雞蛋，下午，晚上還有加餐，俗稱“樣板灶”，這在當時是很好的了。有一次爸爸他們下到地方縣裡演出，縣文工團的負責人看到樣板團的待遇，很是羨慕，就和縣長抱怨說：“你看人家樣板團，人家有‘樣板服’，‘樣板灶’，我們有什麼啊?”縣長說：“人家有嘛，人家是革命需要。”負責人問：“那我們呢?”“你們，你們是需要革命!”在“文革”期間，爸爸接受過一個特殊任務。一天，當時的北京市委書記吳德找到我爸，說要交給爸爸一個非常機密的任務：讓他把李玉和“救活”了。起因是這樣，毛主席在看到樣板戲《紅燈記》中，李玉和一家都被敵人殺害時，非常難過，說：“這麼好的人，怎麼就讓他們死了呢?咱們當時在那兒附近不是有柏山游擊隊嗎?”於是老人家指示，要想辦法把李玉和一家救活了，並點名要閻肅同志完成這個任務。由於這在當時屬高度機密的任務，爸爸就被“關”在院裡的一個白色小將軍樓裡改劇本，並且不許和外界聯絡，每天由專人給他送三頓飯。突然之間他就像失蹤了一樣，弄得大家誰也不知道爸爸去哪兒了，幹什麼去了。我呢，傻傻的不知什麼事，以為是又搬家了，照玩兒不誤。爸爸後來提起這段經歷時說，他那時在小樓裡可是真犯了愁嘍。他琢磨著，這可怎麼改啊?因為《紅燈記》整個戲的基礎就是革命大悲劇，很多唱段都是圍繞這個主題來的，整部戲最悲壯，也最感人之處就是李玉和在雄壯的革命歌聲中毅然走向刑場。這時候如果突然讓他活了，那可怎麼交待啊?爸爸當時甚至自嘲地說：“要是把他弄活了，我就快活不了了。”硬憋著改了兩個星期，爸爸覺得實在是沒辦法改，就給吳德寫了封信，婉轉地把不能改的理由告訴了他。大概又過了兩週，吳德找到爸爸，說，他把意見報給了毛主席，主席說，那就按閻肅的意見辦吧。於是爸爸又從小樓裡出來了。